Николаевцам показали «Друзей Марии»

8 июня в Николаеве на летней площадке «Галереи на Спасской, 45» открылась выставка картин Михаила Кузьминых «Друзья Марии». И хотя художник уже давно живет в Одессе, директор «Галереи на Спасской, 45» Александр Скляр назвал его именно николаевским, потому что здесь он прожил более 25 лет, здесь формировался его характер и творческий стиль.

Когда он только готовил экспозицию, ему предлагали экспонировать ее во многих «крутых» выставочных залах Южной Пальмиры. Но художник решил твердо и безапелляционно: данную выставку он откроет именно в Николаеве — здесь он вырос, здесь его друзья.

И ради этого автору пришлось даже кое-чем жертвовать.

- Это сложно, когда художники живут за счет своего ремесла. Они создают картины и вынуждены их продавать, чтобы жить. Это нормальное явление, здесь никаких ужасов, - цитирует слова директора галереи издание «Новости-N». - Но тем более приятно и почетно, когда человек написал 12 картин, писал их в одном стиле — и никому их не продавал. Потому что, я знаю, были предложения продать ту или иную картину, он говорил «нет», то бишь в чем-то себе отказывал, чтобы мы сегодня имели счастье посмотреть эту выставку.

Михаил Кузьминых рассказал, что «первенцем» экспозиции стала его картина «Юность Святого Патрика», которую он написал в 2008 году. Его впечатлила история второго прихода христианства в Европу. Он много читал об этом, и почему-то возникла мысль отразить подобную тематику в своих работах (хотя, как признался автор, никакого пристрастия к англиканскому миру он не испытывал).

Затем он начал создавать другие картины, которые оказались близкими по тематике, по стилю и по духу. Он не стал их продавать — решил, что они должны побыть вместе, потому что автор чувствовал, что эти картины крайне важны для него. «Карман дырявили, а душу грели».

- Третья, четвертая, пятая картина — и я понял, что должен быть цикл, - вспоминает Михаил Кузьминых. - Честно сказать, я хотел сделать 17 картин. Но на девятой работе я издох, потому что были еще другие проекты. И сказал: пусть будет 12. И позавчера Александр Анатольевич приехал ко мне в одесскую мастерскую (очевидно, забирать работы для выставки в Николаев — авт.), я говорю: «Саша! Вот, наконец-то! Двенадцатая работа готова!».

По словам автора, он четко знает, что хочет показать в той или иной работе. Но созерцатели могут улавливать определенные смысловые посылы только через призму своего внутреннего мира.

- Это только ваши ощущения, - говорит художник. - Если будет вибрация ваших ощущений, вашей, души, сердца, знаний, ума, интеллекта с этими закрашенными тряпочками — значит, что-то я достиг. Не будет этой вибрации — ну, что ж, ничего, будет что-нибудь другое.

Своими впечатлениями об экспозиции поделилась и искусствовед Александра Филоненко. Когда она узнала название выставки и увидела первую картину, на которой был изображен святой, она подумала, что речь идет о друзьях Девы Марии. И только позвонив художнику, она выяснила, что под Марией имеется в виду его бабушка, которая приснилась ему в процессе создания экспозиции, и он решил посвятить ей всю выставку.

Видя «эту компанию святых, богинь, множество сакральных моментов», искусствовед начала думать, что бы это могло значить.

- Потому что когда художнику снится сон, да еще и в момент создания выставки, это всегда что-то значит, - убеждена Александра. - Просто художник не всегда это расшифровывает и вербализует.

Она пришла к выводу, что Мария — бабушка художника — наверное, уже давно ушла в мир иной. И когда художник с ней часто общался, он, скорее всего, был еще ребенком, и бабушка значила для него многое.

- А человеческая память так устроена, что мы помним, особенно то, что было с нами в детстве, в виде каких-то сказочных ситуаций. Мы мифологизируем нашу память, - рассудила искусствовед. - Я подумала, что бабушки — это такие же мифологические персонажи для каждого человека, как и богиня Диана, как святой Николай. И в принципе, все эти мифологические и религиозные персонажи могут быть друзьями Марии, потому что Мария — это бабушка нашего художника...